يورونيوز للثقافة تلتقي مع الفائز بجائزة لوميير لهذا العام: العظيم فيم فيندرز.
يصل فريق يورونيوز الثقافي إلى صالة النادي الأنيقة في فندق إنتركونتيننتال.
زميلي فريد متحمس بشكل ملحوظ. تعني ويم فيندرز وأفلامه الكثير بالنسبة لنا جميعًا، ولكنها تركت أثراً فيه بطريقة مؤثرة للغاية في الواقع.
لدينا 10 دقائق مخصصة مع الحائز على جائزة لوميير المرموقة هذا العام، وهو المخرج الألماني صاحب أفلام كلاسيكية مثل باريس، تكساس, أجنحة الرغبة و نادي بوينا فيستا الاجتماعي. يتم عرض معرض استعادي كامل لأعماله في مهرجان لومييربما في ذلك فيلمه الجديد أيام مثاليةوالذي تم عرضه لأول مرة في مهرجان كان السينمائي.
أحدث أفلام ويندر هو جوهرة آسرة عن هيراياما، منظف المراحيض القديم (كوجي ياكوشو، الذي فاز بجائزة هذا العام). بالمه لأفضل ممثل) في طوكيو. يكسر كل من فيندرز وياكوشو قلبك ويعيدان تجميعه مرة أخرى بقوة فريدة وحساسة. إنه يرى أن فيندرز يأخذ حكمة مدى الحياة ويقطرها في قصة تأملية حول مباهج الحياة الروتينية. وكما لو أن ذلك لم يكن كافيًا، فقد تم تسجيل دراسة الشخصية الجميلة والمؤثرة بأكملها على أنغام أصوات لو ريد وباتي سميث ونينا سيمون. وأنا أحب لي بعض نينا.
جلسنا أنا وفريد بجانب بعضنا البعض أثناء عرض الفيلم في مهرجان كان، وبكينا مثل الأطفال التائهين. دموع سعيدة، مانع لك.
إن الفترة الزمنية السريعة التي لدينا تمثل مشكلة بالنظر إلى كل ما نريد مناقشته مع فيندرز. أريد بشدة أن أسأله عن استخدام الموسيقى في أفلامه، مع الأخذ في الاعتبار أن المخرج قد تعاون مع أمثال Nick Cave وRy Cooder وEels وغيرهم الكثير… لكن صحفيين آخرين متواجدون هنا لإجراء مقابلة معه، لذلك سنجعله يفعل. نحن نقارن الأسئلة التي أعددناها، ونختار الأسئلة التي تناسب مرور الوقت، و هذه حفلة.
يقول فريد: “إنه يتحدث الفرنسية بطلاقة”. “دعونا نفعل ذلك باللغة الفرنسية هذه المرة – فنحن في مهرجان لوميير، بعد كل شيء!”
المزيد من أعمال الترجمة بالنسبة لي بالإضافة إلى النسخ، ولكن ماذا بحق الجحيم. “كنت على.”
بعد بعض الدردشات مع زوجة فيندر الساحرة والودية للغاية، دوناتا، التي تشاركنا ذلك أيام مثالية كانت عودة سعيدة لزوجها إلى اليابان، الذي سمح له المنتجون بالتصوير بإيقاعه الخاص، نتوجه إلى زاوية المقابلة.
أنا أمسك بي نادي بوينا فيستا الاجتماعي كتيب الفينيل بينما لدى فريد حزمة صور محدودة الإصدار منذ 30 عامًا. إذا سارت هذه المقابلة على ما يرام، فقد ينتهي بنا الأمر بالعودة إلى المنزل بتوقيع صفيق. ففي نهاية المطاف، لا يمكنك أن تلتقي كل يوم بالشخصية الرئيسية في السينما الألمانية الجديدة، وهو عملاق في مجاله، والذي يصادف أنه رئيس أكاديمية السينما الأوروبية.
بصراحة، لا يوجد ضغط. والساعة تدق..
ثقافة يورونيوز: لقد حصلت على جائزة لوميير الخامسة عشرة هذا العام. إنه وسام شرفي ورمزي، لكن ماذا تمثل لك هذه الجائزة؟
ويم فيندرز: الرمزية موجودة بالفعل في الاسم – “Lumière”. إنه مصدر السينما. لقد اخترعوا الكهرباء، وبعد 10 سنوات ظهرت السينما. وهذا ما يجعل الإسقاط: لوميير – ضوء. أنت تصنع أفلامًا بالضوء. الاختراع خفيف، على الأقل في العقل. النور هو جوهر الحياة، لدرجة أن هذه الجائزة رمزية للغاية وتمنحني فرحة أكبر من أي جائزة أخرى حصلت عليها سابقًا. لأن الجوائز في بعض الأحيان هي التزامات. إنها تكريمات، لكن الكثير من الجوائز تُمنح أيضًا لأولئك الذين يمنحونها بطريقة مضحكة. لكن جائزة لوميير… الأخوة لوميير ليسوا معنا هنا، لكنها تحتفظ باسمهم – الاسم المثالي لكونهم مخترعي السينما! ولدي انطباع الآن بأنني أتبع هذا التقليد – تقليد المساهمة في اختراع السينما.
لقد ربطنا في كثير من الأحيان الأخوين لوميير بالأفلام الوثائقية، لكننا نعلم أن هناك أيضًا الكثير من الخيال في عملهما – اقتحام الواقع، إذا صح التعبير. لقد استكشفت أيضًا هذين البعدين للسينما، مع الانعكاس على الصورة – سواء كانت فوتوغرافية أو سينمائية. فيما يتعلق بهذا، هل تعتقد أن السينما لديها القوة، بخيرلتمثيل كل شيء – العالم، نحن، إنسانيتنا؟
تتمتع السينما بقدرة عظيمة على حفظ الأشياء وتقديرها. الناس أيضًا – كائنات، ووجوه… يمكن للسينما أن تحافظ عليهم. خيال – خيال متقدم جدًا – مثل أجنحة الرغبة، وهو فيلم خيالي تقريبًا، مع ملائكة حراسة، وهو خيال محض… وما هذا إن لم يكن الوثيقة الأكثر تقدمًا لمدينة لم تعد موجودة؟ برلين لم تعد موجودة بعد الآن. أن ألمانيا لم تعد موجودة. لكن تم حفظه في فيلم خيالي.
إذا كنت سأشرح لشخص ما سبب حبي لسان فرانسيسكو، فلن أريهم أي صور أو فيلم وثائقي. أود أن أظهر لهم دوارلأن هذا هو جوهر تلك المدينة. يتمتع الخيال والسينما الخيالية بقدرة خارقة على الحفاظ على الشيء وتحديد ماهيته، وما هي المدينة، والمناظر الطبيعية، والشخصية…
لقد قمت بالتصوير في أوروبا والولايات المتحدة عدة مرات في اليابان – بما في ذلك فيلمك الأخير أيام مثاليةوالذي تم عرضه هذا العام في مهرجان كان. هل يمكن أن نسميك صانع أفلام؟ بلا حدود – مخرج بلا حدود؟
هذا مضحك. لم يسبق لي أحد أن أعطاني هذه الفكرة – صانع أفلام بلا حدود… لقد قمت بتصوير فيلم لمنظمة أطباء بلا حدود وكان أحد الأفلام التي جعلتني أسعد. إنه فيلم عن العنف ضد المرأة، صنعته في الكونغو. لقد كانت مخصصة لمنظمة أطباء بلا حدود، حتى يتمكنوا من استخدامها للتثقيف، ولكن أيضًا للحديث عن هذا المرض الفظيع، العنف ضد المرأة، الذي يصبح سلاحًا في كل حرب في العالم. تراه الآن في أوكرانيا، وفي الأيام الأخيرة في فلسطين. لقد أصبح العنف ضد المرأة سلاحاً. وهذا الفيلم الذي صنعته لمنظمة أطباء بلا حدود كان بمثابة تجربة متحررة، وكنت حيث أنتمي. لذا فإن عبارة “صانع أفلام بلا حدود” تمنحني الآن فرحة كبيرة. سأحاول حفظها في الذاكرة وأقتبسها منك!
فيما يتعلق بالمشاعر الأوروبية، وفيلمك أنسيلمسمعت هذا الاقتباس لأنسيلم كيفر الذي قال: “أحب أن أكون في منزلي، ولكني أحب أيضًا أن أكون في جميع أنحاء أوروبا”. هل لديك نفس هذا الشعور؟
نعم، بالنسبة لي، السينما لم تكن قط قصة وطنية. لقد اكتشفت ذلك في باريس. أردت أن أصبح رساما، واكتشفت السينما، وغيرت حياتي. لقد ولدت عام 1945، ولم تكن هناك أوروبا. كانت أوروبا منطقة حرب، وقصة حروب عديدة بين فرنسا وألمانيا. عندما بدأت الصداقة الفرنسية الألمانية، كان ذلك يوماً مهماً في حياتي ـ فعندما تصافح ديجول وأديناور، بكيت. بالنسبة لي، كان هذا هو المستقبل، مستقبل لا يصدق، لقد كان يوتوبيا. لقد كنت هناك، وبالنسبة لي، ظلت لحظة عاطفية للغاية. وأنا محطمة بما فعلوه بهذه الفكرة. لقد جعلوها فكرة اقتصادية، كل شيء يتعلق بالتمويل. ولم يخلقوا قط أوروبا الأفكار أو الأحلام أو الثقافة. إنهم يقتبسون هذه العبارة دائمًا عندما تواجه أوروبا مشكلة، لكنهم لا يستخدمون الأفكار. ولم يخلقوا قط أوروبا التي تنتمي إلى الأوروبيين.
أنا مقتنع مؤيد لأوروبا. لقد كان أكبر شعور في حياتي أن تراودني هذه الفكرة – أوروبا، حيث سيكون هناك سلام دائمًا، بدون حروب، حيث نترك القومية وراءنا. من المؤسف أن هناك الكثير من الأشخاص الذين أصيبوا بهذا الفيروس المنسي، والذين نسوا كل هذا، والذين يقطعون الوعود بقومية جديدة في كل دولة أوروبية. وقد رأينا ما يؤدي إليه. إنها كارثة كبيرة، فقدان الذاكرة هذا…
لقد كنت أنا وفريد غارقين للغاية أيام مثالية عندما رأينا ذلك في مدينة كان. لقد أذهلنا الشعر الذي يشجب هذا الفيلم. وكأنها تملأ فراغًا من خلال قصة رجل متعاطف، يخدم الصالح العام والآخرين. هل كان هذا جزءًا من الأمر بالنسبة لك – سد الفجوة بشيء غير متوفر؟
لقد شعرت بهذا عندما تمكنت أخيرًا من العودة إلى اليابان بهذه الفكرة الغامضة. ربما لعمل بعض الأفلام الوثائقية القصيرة عن المهندسين المعماريين وأعمالهم العامة حول مشروع اجتماعي حول المراحيض. وفي تلك اللحظة، اكتشفت هذا الشعور بالصالح العام الموجود بطريقة قوية جدًا في اليابان، بالإضافة إلى حب التفاصيل. كل ذلك بينما كان من المحزن للغاية في أوروبا أن الضحية الكبرى للوباء كان الشعور بالصالح العام، بشكل واضح. لذلك أردت أن أحكي قصة عن السبب الذي جعل اليابان، بالنسبة لي، تمثل الكثير من الأفكار الاجتماعية الجيدة حول العيش معًا ومستقبل البشرية. روينا، بطريقة مضحكة، قصة ساذجة للغاية. انها بسيطة جدا وطوباوية بعض الشيء. وأدركنا أنه حتى أثناء التصوير، كنا سعداء حقًا بشخصيتنا. لقد أحببناه كثيرًا، وأدركنا أن الكثير من رغباتنا انعكست في حياته وفي روتينه، وكذلك في طريقة عيشه من يوم لآخر – السعادة بما لديه والتخفيض الذي قام به في حياته اليومية. كان مسكراً. أردت أن تفعل ذلك.
عندما صنعت الفيلم، أردت تطبيق طريقته والتخلص من كل ما كان يمثل عبئًا. وفي النهاية، لكي تكون سعيدًا، فإنك تحتاج إلى قدر أقل بكثير مما لديك بالفعل. أكبر مرض نواجهه جميعًا في الوقت الحالي هو أن لدينا الكثير مما نحبه. نحن نحب السينما، ولكن هناك الكثير من الأفلام. أنا أحب الموسيقى، ولكن هناك الكثير من الموسيقى للاستماع إليها. أحب القراءة، لكن لدي الكثير من الكتب التي لم أقرأها، والتي لم أتمكن من قراءتها. هناك الكثير من كل شيء، وهذا لا يجعلني سعيدا. يجعلني غير سعيد. وإذا تمكنت من تقليص الأشياء، سأكون رجلاً أكثر سعادة.
لقد تعلمت ذلك بالخطأ، من الفيلم نفسه، من قصتنا. وقد علمتنا هذه الشخصية الخيالية الكثير. كل من شارك في الفيلم تعلم الكثير من هذا الرجل الخيالي، بالطريقة التي أصبح بها حقيقيًا للغاية وفي النهاية، كادنا أن نصنع فيلمًا وثائقيًا عنه.
ويم فيندرز – الحائز على جائزة لوميير 2023.