في فيلمها الأول منذ 10 سنوات ، تُظهر الكاتبة والمخرجة الفرنسية كاثرين بريلات أنها أكثر من قادرة على تحطيم المزيد من الحدود في سن 74.
L’Été Dernier (الصيف الماضي) عبارة عن نسخة جديدة من فيلم الإثارة الدنماركي لعام 2019 ملكة القلوب وهو عرض مقنع وأكثر إثارة للصدمة من بعض أعمال Breillat السابقة الأكثر تأثيرًا على الفور – مثل رومانسي أو فتاة سمينة.
وهي تركز على آن (Léa Drucker) ، المحامية الناجحة التي تمثل الشباب الذين تعرضوا للاعتداء الجنسي أو الاستغلال من قبل البالغين. تعيش مع زوجها الثري بيير (أوليفييه ربوردين) وابنتيهما التوأم المتبنين في منزل مثالي في ضواحي باريس.
عندما يأتي ثيو (صموئيل كيرشر) ، ابن زوجها من زواجها الأول ، للعيش معهم بعد طردهم من المدرسة ، يتغير شيء ما. يثير المراهق المتجهم (مع حالة رائعة من شعر ممسحة مدمر) توترًا غزليًا محظورًا داخل الأسرة ، والذي يتعارض مع تقاليد حياة آن اليومية والملل الزاحف الذي تشعر به بسبب “الاعتلال الطبيعي” لزوجها. تشرع في علاقة غير مشروعة مع الفتاة المضطربة البالغة من العمر 17 عامًا وتهدد الملاذ البرجوازي الذي بنته لنفسها.
ذهب هو ملكة القلوب “المواعظ التقليدية والميل إلى الميلودراما ؛ الصيف الماضي يرى Breillat يبتعد ليس فقط عن النوع الفرعي الجنسي Stepmom-stepson ولكنه يرفض وصف أي من الجانبين بأنه شرير شرير أو ضحية يسرق موافقته. كما أنها لا تصدر أحكامًا ، بل إنها تمنح الفكاهة مقعدًا على الطاولة ، مع لحظات معينة – بما في ذلك مشهد جنسي مبكر بين آن وزوجها يعرض بعضًا ، هل نقول ، حديث وسادة مثير للاهتمام – مما يمهد الطريق ببراعة لعلاقة أكثر تقريبًا. الصورة من اللحظات الختامية للفيلم.
يسمح المخرج للمشاهد الجنسية بالظهور لفترة أطول من المتوقع ، مع لقطات مقربة غير منقطعة على الوجوه والتي تحدد المكان المندفع حيث تفسح العقلانية الطريق للشهوة. لا تتمتع هذه المشاهد بالجرأة الرسومية لبعض أعمال بريلات السابقة ، لكن الطريقة التي تظل بها الكاميرا تذكرنا بكيفية سعيها دائمًا لتحدي النظرة الذكورية من خلال إظهار واقع متعة الإناث على الشاشة. من خلال القيام بذلك هنا ، تواجه التناقض البشري والخيارات المؤسفة التي نتخذها – في هذه الحالة ، الطريقة التي تقع بها آن في “نظرية الدوار”: لا تخشى السقوط ولكن تمتلئ بإغراء القفز الذي لا يمكن كبته لمجرد وجود الجرف المجازي .
دركر استثنائية طوال الوقت ، مما يمنح شخصيتها التعقيد الذي تستحقه. يتم تصوير آن على أنها امرأة تستسلم ، وبذلك يخون الثقة الزوجية عن طريق تمزيق واجهة الزواج. لقد كسرت نزاهتها المهنية التي تدار بصرامة والشعور بالذات الذي بنته ؛ من خلال التأرجح المقنع بين جموع شخصيتها ، تدعم دراكر السخرية الدرامية لامرأة تتحول إلى الشيء ذاته الذي تحارب ضده. لم يتم وضع آن مرة واحدة في فئة الاستغلال الجنسي للأطفال ، وهو صندوق يمكن للعديد من صانعي الأفلام الذين يبحثون عن أي طريقة سهلة للخروج منه. آن هي شخص فولاذي حساس ولكنه ضعيف لا يسعه إلا التخريب – أو الاستسلام لما هي عليه حقًا.
من خلال أدائها ذلك الصيف الماضي يكشف عن نفسه كفيلم عن التقطيع لو الفقرة – مظاهر الذات – وكيف نصلح بين المفارقات البشرية. تزدهر “جنون” آن تمامًا مع لقطة نهائية مذهلة تشير إلى أنها بينما تؤمن بأنها مسيطر عليها ويمكنها التلاعب بمن حولها من خلال التحول إلى وضع المحامي والكذب بعيدًا عن الحفاظ على الذات – مثلما فعل الكثير من نظرائها الذكور المخادعين في الماضي – شوهدت على حقيقتها. أكثر مما تدرك ، لقد سقطت بالفعل من الجرف منذ فترة وهبطت في عيون أقرب الناس إليها. يحتوي السطر النهائي الذي يتم وضعه بشكل مثالي والتركيز على خاتم الزواج على وزن تصادمي أكبر من أي مشهد جنسي صريح يمكن أن يحدث في هذا الظرف.